Блог

Трудно переоценить роль иллюстрации в создании удачного макета. И не только потому, что она привлекает внимание, а потому что вызывает эмоции, может объяснить сложные вещи, «поддержать» длинный текст, а еще она понятна людям любого пола, национальности и религиозной принадлежности. Именно поэтому профессия коммерческого иллюстратора всегда востребована. 

Графический дизайнер, художник и иллюстратор: в чем разница?

Графический дизайн – это широкая сфера деятельности. Но когда речь заходит о графическом дизайнере, то чаще всего имеют ввиду дизайнера-верстальщика, который собирает в единую композицию идею, текст, визуальный контент, будь то рисунок, схема, фото или коллаж.

Как правило, графический дизайнер покупает готовые иллюстрации или фотографии на микростоках. Если же нужны оригинальные изображения, то он заказывает их создание соответственно иллюстратору или фотографу.  

Художник – это творческий человек, который делится своим состоянием души через свои произведения искусства. Многие работы художника не требуют объяснения или понимания. «Я так вижу!» — и этим все сказано.

Иллюстратор, в отличие от художника, выполняет заказ, но вправе привнеси в макет свой стиль и идею, если она совпадает с бизнес-задачей. В этом смысле иллюстратор близок к художнику, более того, «дорогие» иллюстраторы ценятся именно за свой неподражаемый художественный стиль.

Над какими проектами работает иллюстратор?

1. Издательское дело

Газеты, журналы, книги, а особенно детские, не могут существовать без иллюстраций, которые визуально передают истории, рассказанные в тексте.

Книжная иллюстрация. Автор Liza Tretyakova. Источник behance.net

2. Онлайн проекты

Иллюстрации очень любят использовать серьёзные онлайн платформы. Например, банковские сайты с помощью простых картинок доходчиво рассказывают о своих финансовых продуктах. Более того, иллюстрация всегда дружелюбнее, чем сухой текст. 

Иллюстрации для образовательного проекта в сфере финансов. Автор Lucas Sales. Источник behance.net

3. Брендинг

Чтобы выделиться на фоне конкурентов и создать эффективную визуальную коммуникацию с потребителем, компании часто используют иллюстрации. Иконки, схемы, увлекательные и информативные картинки, забавные фирменные персонажи вызывают доверие и легко запоминаются.

Иллюстрации для годового отчета. Автор Gwen Keraval. Источник behance.net

4. Дизайн упаковки

Упаковка — чистый простор для фантазии иллюстратора. Часто фотография продукта не способна донести маркетинговый посыл, например, передать историческую эпоху, этнический стиль или игровой сюжет. На помощь приходит всемогущая иллюстрация, которая может перенести покупателя в любое время и место.

Дизайн упаковки чая. Автор Natalya Tariq. Источник behance.net

5. Мерч или сувенирная продукция

Мерч – это не всегда безразмерная футболка с логотипом на спине. Если на ней будет симпатичный рисунок, а еще лучше иллюстрация с юмором, то обладатель такой футболки не снимет ее и после мероприятия, а значит станет ходячей рекламой.

Фирменные футболки. Автор Danilo Trbojevic. Источник behance.net

6. Инфографика

Иногда очень сложно объяснить что-то на словах, проще показать, особенно если речь идет о цифрах и сравнениях.

Инфографика. Автор Manuel Bortoletti. Источник behance.net

7. Микростоки

Микростоки — отдельная большая область, где может приложить свои силы иллюстратор. Основное отличие стоковых работ в том, что у них нет конкретного заказчика, работа может продаваться сотни раз и в течение многих лет приносить доход создателю.

Автор Абдулгазина Юлия, выпускница Виртуальной школы Creativshik

За два года данная работа была скачана только на 1 стоке 268 раз и принесла владельцу около 100 $. Подобных работ в портфолио может быть несколько тысяч, в сумме они дают хороший дополнительный доход.

Как стать иллюстратором?

Иллюстраторскому делу, как и любой профессии, можно научиться. В Виртуальной школе графического дизайна Creativshik есть комплексная обучающая программа «Векторная иллюстрация» по подготовке специалистов по созданию иллюстраций для продажи на микростоках или заработка на фрилансе.

Несмотря на стоковую направленность программы, она будет полезна и тем, кто собирается рисовать иллюстрации на заказ, а также графическим дизайнерам, самостоятельно создающим оригинальные макеты «под ключ».

Программа состоит из 4 модулей или онлайн-тренингов.

1. Создание персонажных иллюстраций в Adobe Illustrator. На тренинге под руководством преподавателя студенты изучают операции и приемы работы в Adobe Illustrator, необходимые для создания персонажей (людей, животных, сказочных существ и других) и выполняют первые работы.
2. Интенсив по векторному фотореализму. Тренинг посвящен изучению инструмента «градиентная сетка» (gradient mesh). Студенты создают 3 полноценных проекта «от простого к сложному»: иллюстрацию ягод или фруктов, иллюстрацию бытовой техники и наконец — иллюстрацию обнаженного тела.
3. Ваше портфолио для микростоков в Adobe Illustrator. В ходе тренинга раскрываются многие секреты и «фишки» эффективной работы в Adobe Illustrator. Итогом обучения становится портфолио из разноплановых качественных иллюстраций, которые можно загрузить на микростоки.
4. Школа продаж на микростоках. Во время прохождения тренинга студенты изучат принципы продаж на стоках, загрузят первые работы и сдадут экзамен на ведущих стоковых сайтах.

Каждый тренинг включает видеоуроки, домашние задания к ним, обратную связь с преподавателем. Кроме этого студенты программы «Векторная иллюстрация» получают два бонусных курса для самостоятельного прохождения

1. Реактивный двигатель микростокера. Курс посвящен использованию в работе иллюстратора специальных плагинов, сценариев и скриптов, которые существенно укоряют работу.
2. Создание векторной графики для микростоков в Adobe Illustrator. Курс рассказывает как создавать векторные иллюстрации в разных стилях.

Изучение программы «Векторная иллюстрация» удобнее начинать с прохождения бесплатных уроков, которые познакомят вас с уровнем и системой преподавания.

Поделиться в соц. сетях: