Блог

Всем привет!

В сложное время мы живем, друзья! Из-за обилия информации у человека выработался защитный рефлекс, который называют рекламной «слепотой». Потребитель научился не слышать и не видеть определённую рекламу.

Сегодняшним создателям рекламных сообщений, в том числе дизайнерам, необходимо пробиться сквозь глухую стену неприятия и рассказать о товаре, мероприятии, герои публикации, театральной премьере, выходе новой книги. Каким ключом открыть дверь, за которой спрятались интерес и желание потребителя? Как удивить зрителя?

Поговорим об этом в сегодняшней статье.

1. Дизайн как часть маркетинга

Очень часто забывают, что дизайн – это часть маркетинговой коммуникации. И если сравнить маркетинг с айсбергом, то дизайн — это его вершина, которую видит потребитель и за которую цепляется его взгляд.

Маркетологи проводят исследования, пишут цели и задачи, изучают аудиторию, их труд расписан в многостраничных документах. А квинтэссенцией маркетинговой кампании становится визуальный образ, который создает дизайнер. Именно графическое сообщение должно рассказать потребителю все то, о чем писали маркетологи на многих листах.

Слабый дизайн может развалить тщательно продуманную маркетинговую кампанию, а яркий, выразительный образ — усилить. При этом дизайнер должен помнить, что его работа — часть общей концепции, поэтому не стоит увлекаться чистым искусством, нужно искать креативную идею в рамках технического задания.

2. Создавайте дизайн с «изюминкой»

Итак, задача дизайнера донести мысль до пользователя так, чтобы ее быстро поняли и верно интерпретировали. Шанс добиться желаемого результата гораздо выше у произведения, где есть «изюминка» —  выразительный и запоминающийся образ, пробуждающий эмоции.

Существует множество техник генерации идеи: мозговой штурм, ментальная карта и другие. Я уже не раз писал об них в предыдущих материалах. Давайте разберем несколько наиболее эффективных т.н. семантических приемов, которыми пользуются создатели визуальной коммуникации.

3. От идеи к воплощению

Вспомним школьные уроки литературы. Метафора, аллегория, синонимы, омонимы… Помните? Все литературные тропы уместны и в создании графического высказывания.

Метафора

Метафора – употребление образа в переносном значении. В основе метафоры лежит сравнение предмета или явления с каким-либо другим на основании их общего признака.

Мы часто пользуемся метафорами в нашей повседневной жизни и уже не замечаем этого. Например, «облако» в Интернете. Соответствующим образом выглядит иконка. И мы понимаем, что речь идет об облачном хранилище, а не о прогнозе погоды.

А вот другой пример метафоры. «Уборка превращается в игру» вместе с вакуумным пылесосом от компании LG. Об этом нам сообщает плакат, созданный рекламным  агентством Y&R, Paris, France. Но это не просто игра, это игра, в которой пылесос стал победителем, очистив шахматное поле. Изображение чередующихся черных и белых клеток приводит нас к этому «открытию».

Аллегория

Аллегория – это изображение идеи или понятия посредством образа. Аллегория может быть многословна, но всегда имеет однозначный смысл и не допускает разных толкований.

Наиболее известные аллегории: голубь – мир; лев — сила и власть; женщина с весами – правосудие. В отличие от метафоры в аллегории нет сходства или смежного признака с понятием. Она часто приходит на помощь там, где нужно показать отвлеченные понятия.

Например, как изобразить любовь, если она не обычная, а между дорогой и шинами? Рекламное агентство Lunch Communications, Malaysia для постера компании  Goodyear использовали образ мужчины и женщины в объятиях друг друга.  Так аллегорично они передали свое маркетинговое послание.

Омонимия

Синонимы, антонимы, омонимы также широко используются дизайнерами. И если первые два семантических приема встречаются часто, то омонимия в мире визуальных образов явление редкое.

Чтобы понять этот прием, надо вернуться на несколько лет назад за школьную парту и вспомнить, что говорил учитель. Омонимы — это слова одинаковые по написанию и звучанию, но разные по значению.

Например, «Блок» — фамилия поэта и «блок» — строительная конструкция; или картофель free и  «free» в значении свобода, бесплатность; фрукт лимон и «лимон» как миллион в современной лексике. Такая игра слов. А теперь попробуйте заменить одно изображение на образ-омоним.

«Залей лекцию для всей группы», предлагает рекламный постер для Яндекс.Диск. При этом слово «залей» обыгрывается буквально: водным потом, хлынувшим в аудиторию.

Я коротко рассказал вам всего о трех способах визуализации образа. А их существует около двух десятков! Их изучению посвящен наш новый онлайн-тренинга «Язык графического дизайна».

Автор и ведущий тренинга — Владимир Михайлович Вовнобой, признанный художник-график, арт-директор, преподаватель, создатель многочисленных работ в области книжно-журнального дизайна, иллюстрации, плаката, рекламной продукции.

Вот что пишут студенты, которые прошли тренинг в рамках обучающей программы «Дизайнер-верстальщик»:

Читать отзывы о тренинге

Набор на онлайн-тренинг «Язык графического дизайна» начался 17.11.2020. 

Чтобы принять участие в онлайн-тренинге, кликните по кнопке ниже и перейдите на страницу регистрации

Стать участником тренинга

Поделиться в соц. сетях: